正如阿尔贝托·卡瓦利(Al b e r t o Ca v a l l i)所说,工艺是过去的遗产,是未来重生的资源。柯罗尼艺术手工艺基金会二十五年来也验证了这一言论. 撰文: G i u l i a n a D i P a o l a 蕾丝束身衣和自行车车架,真皮扶手椅和走动的钟表,马赛克地板和个性化的摩托车轮,这些看似风马牛不相及的事物间,有什么共同之处?其实,工艺、技术就是奢华的共同之处,也是“意大利制造”的卓越品质的坚实基础。而最重要的是,正如许多人所说,它是整装待发的真正资源,是优雅人士所谓的新文艺复兴。作为过去的遗产,工匠实际上是对未来的投资。因为所有伟大的设计师都知道,工匠不仅仅是表演者,他们更是思想的诠释者,柯罗尼艺术手工艺基金会总监阿尔贝托·卡瓦利(Alberto Cavalli)也说,没有他们,任何创作都无法实现。柯罗尼艺术手工艺基金会是一所非盈利机构,创始人弗朗科·柯罗尼(Franco Cologni)富有远见,从卡地亚(Cartier)到历峰(Richemont),始终盘旋于奢华世界之巅。二十五年来,他一直在为捍卫奢侈品的权益而奋斗,并于7月呼吁政府保护高级工匠,该提案由50位艺术大师和60位文化界人士共同签署。他们每个人写下的话语,细细读来,就是一部真正的意大利美学选集,而卡瓦利自2014年则开始在米兰理工大学教授这门学科。 《绅士杂志》:到2020年,基金会已经成立二十五周年了…… 阿尔贝托·卡瓦利:是的,弗朗科·柯罗尼和他妻子阿黛拉齐心创立的基金会:一切活动安排都按计划进行,只是将时间推到了九月。 《绅士杂志》:1995年,弗朗科·柯罗尼成为了法式意大利工艺价值化的先驱。 阿尔贝托·卡瓦利:他刚刚建立基金会时,的确是世界首创:柯罗尼的灵感源自20世纪70年代对艺术价值的重视,他的好朋友瓦莱里·吉斯卡尔·德斯坦总统(Valéry Giscardd’Estaing)为了推广艺术事业,创立了法国艺术(主指罗马式和哥特式),这在意大利也没有先例。当时柯罗尼在奢侈品界的高层工作,他意识到工艺存在于那个世界的基因里,而这个基因由两个重要元素构成:一是理念,也就是高雅的、有远见的、有前瞻性的想法;二是工艺,不仅仅是去完成,更要去诠释。在意大利,这一遗产在许多领域都有无限的可能:设计、时尚、珠宝、手工木雕……这两个元素是给伟大作品增值的必要条件。对于这些作品,人们不再使用“物品”一词,取而代之的则是“好物”。它们叫奢侈品好物,因为它们制作得好,对人也好。 《绅士杂志》:在这个数字时代谈论手工艺是否不符合时代的观念? 阿尔贝托·卡瓦利:那只不过是表面现象。柯罗尼90年代就已经意识到,手工艺面临的挑战在于简单化和品味的认 可。尤其是在奢侈品领域,比如他所在的手表行,人们需要的是多样化,个性化。 《绅士杂志》:从那时起就开启了定制的时代. 阿尔贝托·卡瓦利:定做,量身定制,时至如今都与品牌精神有很大的关系,包括大型奢侈品牌,因为正是理念和工艺促使了创新。我们的生活越数字化,我们的梦想和欲望就越相似。在封城隔离期间,我们看得很清楚,不是吗?我们都感到缺乏真实的事物、关系、人和物品。不一定是昂贵的东西,但一定是有意义的东西。因为美就像蛋白质一样滋养着我们。 《绅士杂志》:陀思妥耶夫斯基说,“美拯救世界”。这句话放到今天来说,仍然适用吗? 阿尔贝托·卡瓦利:陀思妥耶夫斯基当时是以问题的形式抛出的:王子,您说美拯救世界,是真的吗?这是一个至今适用的问题。科技和通信可以帮助我们积极地解答:通信在这个领域确实越来越具有战略性,而数字则是重要的资源。例如,现在Instagram会带你深入幕后,了解工匠们的工作室,这样年轻人也能有机会接触甚至改变这一行。 《绅士杂志》:基金会多年来一直通过艺术专业实习开展交流活动。支持手工艺需要什么? 阿尔贝托·卡瓦利:我认为,是时候对手工艺进行机构认可了。现在已有工艺类别:人类文化遗产,有点像日本的人间国宝。问题在于,总是有一些更加紧迫的事情排在前面。但假如只按照事情的紧急程度安排处理顺序,我们什么事儿都办不成。意大利必须承认其手工艺人是本国的竞争优势。另外,在公共层面上,还需要提高工匠的知名度,提供优惠政策,为人口稀少的城市增加活力,并推广新的旅游方式。 《绅士杂志》:从私人角度来看呢? 阿尔贝托·卡瓦利:需要更多的尊重和关注来滋养这些古老工艺的新形象。因为一个人可以做得很好,但是众人齐心可以做得更好。这是一个需要团结的世界。 《绅士杂志》:在创新的世界里,个人主义倾向于占上风,而团结能产生力量吗? 阿尔贝托·卡瓦利:是的,与那些想要保留手工艺丰富遗产的人合作,对于任何领域卓越的“意大利制造”都有巨大的竞争优势。因此,我们发起了“双知名”的计划:是工匠与著名设计品牌间的对话,比如帕奇希娅·奥奇拉(Patricia Urquiola)、山姆·巴隆( Sam Baron)和维多·耐斯达(Vito Nesta). 《绅士杂志》:如何让小众设计产品走近大众? 阿尔贝托·卡瓦利:每个人都可以贡献一份自己的力量:不买没用的东西,而是少买、买精品,因为精良的制作让它们经得起时间的考验。工匠的作品甚至能直击购买者的内心。如此看来,我发现了一些设计领域的积极信号:在最新几期的《家具沙龙》中,有一些介绍定制家具的版面,这是一个重要的信号。 《绅士杂志》:我们需要相关知识来甄别一件物品制作是否精良…… 阿尔贝托·卡瓦利:教育是手工业的基本价值,因此需要借助新媒体来与原创进行交流。我们也非常赞成可持续性,因为手工业本身就具有这些价值观:它们是微缩的现实世界、资源意识强,地域性强。 《绅士杂志》:手工艺是过去的遗产,但手工艺也展望未来,您对未来二十五年有何期待?阿尔贝托·卡瓦利:只想着做事、创造新的形式,而不去想所有的美都来自于过去:这是不对的,也是令人沮丧的。我们要相信,跟所有的时代一样,我们这个时代还会给我们呈现很多东西。我不知道未来会更贫乏还是会更丰富,但我敢说,一定会更完整。正因如此,用心去做才会创造美好。 阿尔贝托·卡瓦利:在过去八年里,我们已经推荐了220多位实习生,我们为此感到骄傲。现在这些年轻人在进入工作室前,先在博科尼大学、米兰理工大学、米兰语言与传播自由大学、艺术学院上一个月的迷你硕士课程,他们因此而获得所谓的软技能,从管理到设计再到沟通,他们在未来工作的方方面面都要用到这些技能。 《绅士杂志》:这些年来,年轻人的态度发生了怎样的变化? 阿尔贝托·卡瓦利:自从2007年与弗朗科·柯罗尼合作以来,我知道年轻人对这些行业的关注正在不断增加,这主要归结于近年来发生的各种危机,而且年轻人也渴望实现自我价值。不得不说,当这些孩子们学习一门手艺,然后成为了木雕师、制琴师等以后,他们会受到同龄人的钦佩。 《绅士杂志》:掌握一门手艺具有一定价值吗? 阿尔贝托·卡瓦利:是的,但是交流是必不可少的,因为假如年轻人了解这门手艺,知道它的存在,他们就会选择它。所以大型的奢侈品牌,比如杜嘉班纳、古驰,都表示为其工作的工匠们非常重要,因为展现社会认可的品味能创造更多的机会。另外,可见性至关重要,所以我们才更新了学校的网站(www.scuolemestieridarte.it)。我们想给年轻人一些真实、有意义并且强大的范例。 《绅士杂志》:建立网站的做法很棒,而且受益的不仅仅是轻人。比如 Wellmade 这个平台,人们可以在上面找到最优秀的工匠以及他们量身定制的服务。 阿尔贝托·卡瓦利:Mam,也就是Maestro d’arte e mestiere(艺术手工艺大师)也是。这是真正的头衔,不过2016年引入之前,意大利并没有这样的头衔,在法国也一样。这一头衔每两年颁发一次,有一套严格的筛选系统:不同行业的七十多位工匠,经过专业考核人员的精心筛选,只有两位高度专业、手艺精湛的杰出工匠才最终获得艺术手工艺大师的称号。您知道我发现了什么吗?我发现不同行业、不同年龄的工匠大有不同,但是他们都有一个共同点:他们为自己所做的事情感到快乐。到了八十岁,发现自己多年来一直专注于自己喜爱的事业,这值得思考。尤其是值得那些正在选择人生道路的年轻人去思考。走对路是最幸福的。 Tags:ArtCavallifashion